12 Bar Blues mit Akkord-Diagrammen für Anfänger auf der Gitarre | Teil 1
Author: Erik Ringstad
Hinweis: Diese 12-Bar-Blues-Lektion für Anfänger ist in zwei Teile gegliedert, dies ist Teil 1.
Blues ist nicht nur ein aufregender, populärer und gitarrenfreundlicher, sondern auch ein sehr einflussreicher Musikstil. Sein Einfluss taucht in allen Stilen der zeitgenössischen Rhythmusgitarre auf, sowohl, was seine Akkord- und Formstruktur betrifft, als auch in Bezug auf seine Intonation. Er besteht typischerweise aus einer 12-taktigen Progression und kann auf einem Einzelnoten-Riff oder auf einer Akkordfolge oder auch einer Kombination aus beidem aufgebaut sein. In dieser Lektion konzentrieren wir uns auf grundlegende Akkordtechniken für den beginnenden Blues-Rhythmusgitarristen. Du kannst auch alle deine Blues-Akkorde und -Progressionen in der Uberchord–App (klicken zum kostenlosen Download) üben, die allen iOS-Benutzern zur Verfügung steht. Die App gibt dir sofortiges Feedback und verfügt über einen Akkordtrainer und einen Rhythmustrainer (Strummingtrainer).
In der am häufigsten imitierten Form kann eine Blues-Akkordfolge durch die Verwendung von Akkorden auf der 1., 4. und 5. Stufe einer beliebigen Dur-Tonleiter aufgebaut werden, wodurch eine “12-taktige Blues”-Progression in dieser Tonart entsteht. In Beispiel 1 unten siehst du eine 12-taktige Blues-Akkordprogression in der Tonart G unter Verwendung offener Dominant-Sept-Akkorde, dem Akkordtyp, der typischerweise mit einem bluesigen Klang assoziiert wird. In der G-Dur-Skala sind die Noten: G (der 1., oder Grundton), A (der 2.), H (der 3.), C (der 4.), D (der 5.), E (der 6.) und Fis (der 7.), und dann wieder G. Die Akkorde in Beispiel 1 sind auf dem 1., 4. und 5. Ton der Tonleiter aufgebaut, also G, C und D. Die Akkorde werden mit den römischen Ziffern I7, IV7 und V7 identifiziert, was bedeutet, dass sie auf der 1, 4 oder 5 Note aufgebaut sind und dass es sich außerdem um Dominantseptakkorde handelt.
Spiele das Beispiel mit Viertelnoten durch, wie gezeigt, oder mit 8tel-Noten-Rhythmus. Versuche beim Anschlagen von Achtelnotenrhythmen sowohl mit einem geradlinigen Achtelnoten-Feeling als auch mit einem geschwungenen Achtelnoten- oder Shuffle-Feeling zu spielen. In Teil 2 findest du eine Erläuterung des Shuffle-Feelings. Hier findest du alle in dieser Übung verwendeten Akkorde:
Beispiel 1
Beispiel 2 (a)
Dieses Beispiel zeigt eine typische I IV V Blues-Progression in der Tonart E unter Verwendung von offenen Dominant-7-Akkorden. Versuche wieder, die Akkorde mit unterschiedlichen Rhythmen durchzuspielen.
Beispiel 2 (b)
Dieses Beispiel basiert auf den gleichen grundlegenden Akkordformen wie Beispiel 2a, aber mit einer verdoppelten B7- Stufe auf den E7- und A7-Akkorden, um den Dominantklang etwas mehr hervorzuheben, so dass es zwischen dem Basston des Akkords und dem Anschlagen federt. Beachte, dass überall dasselbe rhythmische Muster verwendet wird. Spiele dieses Beispiel sowohl mit geradlinigen Achteln, als auch mit Shuffle-Feeling.
Beispiel 3 (a)
Eine typische I IV V Blues-Progression in der Tonart D unter Verwendung von offenen Dominant-7-Akkorden.
Beispiel 3 (b)
Dieses Beispiel basiert auf den gleichen grundlegenden Akkordformen wie Beispiel 3a, aber die Akkorde werden arpeggiert gespielt (ein Arpeggio entsteht, wenn du einen Akkord Note für Note spielst). Im 4. und 8. Takt wird ein Einzelnoten-Riff verwendet, um das Muster, das dieses Beispiel dominiert, “aufzubrechen”. Im 12. Takt wird ein einzelnes A7 angeschlagen, was effektiv die Rückkehr zum Anfang der Form “signalisiert”.
Very helpful lesson. Thank you so much!
In your 1st example your key signature shows 2 sharps which is the key of D. That could be very confusing to a beginner who might not know how many sharps or flats are in a certain key.
This looks amazing and exactly what I have been looking for. As a mature learner this looks clear accurate and not over technical for a novice. I think this will give me great confidence. Thank you